好听的背景音乐(三)

虽然《比目鱼博客》不是一个音乐BLOG(我对音乐很外行),可是本博客上访问量最高的页面却是一篇叫做《好听的背景音乐》的文章(访问量平均每天500次)。之所以这篇文章点击率高,是因为每天都有很多人上网找背景音乐,他们打开Google或者百度,输入关键词“好听的背景音乐”,在搜索结果中我那篇文章排在第一位。看来在背景音乐方面Google和百度都把本博客当作了权威。为了不辜负它们的信任,我就继续推荐背景音乐吧。

专辑名称:Sleep Through The Static
歌手:Jack Johnson

专辑名称:In Between Dreams
歌手:Jack Johnson

专辑名称:On And On
歌手:Jack Johnson

专辑名称:A Decade Of Dreams 1995-2005
歌手:Sophie Zelmani

专辑名称:Memory Loves You
歌手:Sophie Zelmani

专辑名称:The Ocean and Me
歌手:Sophie Zelmani

专辑名称:蔡健雅:Goodbye & Hello
歌手:蔡健雅

专辑名称:红布绿花朵
歌手:小娟&山谷里的居民

相关链接:

好听的背景音乐(一)
好听的背景音乐(二)

文章分类: 影音娱乐 | 评论



《本杰明•巴顿奇事》影评

好莱坞电影《本杰明•巴顿奇事》(The Curious Case of Benjamin Button)的故事是这样的:有一个奇怪的人,出生时是一个老年人的身体,可是他越长越年轻,死去时是一个婴儿的模样。这个怪人由明星布拉德•皮特(Brad Pitt)扮演。

(警告:目前该片DVD的中文字幕基本上驴唇不对马嘴,估计两三个月后才能见到更好的版本。)

《本杰明•巴顿奇事》属于典型的好莱坞电影——一个新奇的故事、配上大明星、精美的画面、优美的音乐、再加上出色的特技,即使故事本身很单薄、即使人物没有什么深度、即使完全是一个猎奇的故事——也能让你饶有兴趣地看完,然后不觉得特别失望。

这部片子最出色的部分就是它的视觉效果。布拉德•皮特演了一个人从小到老(不,从老到小)的一生。在电影前半部分,我们看到一个儿童身材的小老头,头部明显是经过化妆的布拉德•皮特,但从身体比例来看绝对不是皮特本人的身体。据说,这是好莱坞特技的另一个进步——把一个演员的头部天衣无缝地移植到另一个演员(或电脑合成影像)的身体上,效果令人惊叹。即使在没有电脑帮忙的地方,这部电影的化妆效果也非常好,布拉德•皮特从满脸皱纹逐渐地恢复本来面目,最后还有一场少年模样的戏。如果别的不说,只看技术,电影还是好莱坞的最牛。

《本杰明•巴顿奇事》是一个奇人的传记,也是一个爱情故事,还涉及到一些历史事件,但这部电影在深度上无法和与之有些相似的《阿甘正传》相比。虽然此片试图抒情,试图摆出深沉的架势,但除了高超的化妆和特技(演员表演也算不错),基本上没什么让人特别触动或感动的地方。原因很简单:真实生活中没有人是这样从老到小倒着长的,所以情节难以让人产生共鸣,而编剧也没能成功地通过这一特殊的情节设置真正引发观众对于时间和感情的永恒等方面的深度思考。这部片子虽然好看,但基本停留在一个猎奇故事的层面上。这部两个半小时的电影吸引人看下去的最主要原因就是一种强烈的好奇心——布拉德•皮特在下一场戏里又会年轻多少?

文章分类: 影音娱乐 | 评论



《革命之路》影评

好莱坞电影《革命之路》(Revolutionary Road)是由出演《泰坦尼克号》的两位明星莱昂纳多•迪卡普里奥和凯特•温丝莱特主演的。如果你看《革命之路》是因为喜欢《泰坦尼克号》号、想知道如果罗丝和杰克最终结了婚会是什么样子,那估计你十有八九会挺失望的。

因为,这片子一点儿都不浪漫。这片子看完了甚至会让人感觉压抑。《革命之路》讲的是五十年代中期一对美国中产阶级夫妇的故事。他们住在一条叫做“革命”的路上(所以片名翻译成《革命路》可能更准确一些),丈夫在一家大公司工作,朝九晚五,收入不错,工作无聊。妻子曾经是个不成功的演员,如今是家庭主妇。这对夫妇住在环境不错的郊区,有车、有两个孩子和一座自己的大房子。我相信,这种生活方式对很多读这篇文章的读者来说都是令人向往、甚至可望而不可及的,尤其是在当今这种金融危机的形势下,这种日子听起来应该算是他妈的挺不错的。可是,这对夫妇生活在空虚之中,他们感觉自己过着“标准化”的好日子,他们知道自己并没有在为梦想而生活(更糟糕的是,他们好像也没有什么让自己激动的梦想),于是,表面上令人羡慕的生活因为空虚开始逐渐变得有些让人难以忍受。

很多读者可能难以理解这种感觉,对此本人倒恰好有些体会。我曾经在美国加州的“硅谷”工作过几年,险些在那里贷款买一座有小院儿、带车库的贼贵的房子、从此安顿甚至老死在那个阳光充足的地方。虽然“硅谷”的生活让我长了不少见识、学到了不少东西,但同时也让我切身体会到什么是衣食无忧的空虚,呵呵。

搬家到巴黎去——这个有些异想天开甚至冒险的想法让影片中的夫妇激动不已。于是,他们开始准备动身去那个遥远的城市,于是,他们的生活中重新出现了令人激动和向往的东西。当然,巴黎只是一个不同的环境,并不能保证带来内心的充实,可是,这总比重复眼下这种一成不变、空虚得让人发闷的生活更好,是不是?

不同于《泰坦尼克号》式的商业片,《革命之路》基本上是一部现实主义作品。商业片儿靠情节、靠场面吸引人;现实主义作品靠人物刻画、靠让观众产生共鸣吸引人。好的商业片能够让人暂时忘掉现实生活,舒舒服服地体会一些感官乐趣;好的现实主义电影让人重新审视生活、重新面对自己。在这一点上,《革命之路》是一部很好的片子(——虽然我觉得结尾有些过于戏剧化。好的现实主义作者不需要依靠戏剧性很强的情节就可以表达他要表达的东西)。

《革命之路》是根据美国作家理查德•耶茨(Richard Yates)的同名小说改编。该书批判了1950年代美国人追求生活“标准化”的趋势。如今美国社会早已走过那个阶段(紧跟其后的60年代就完全是另外一幅图景)。而在我们这个国家,“标准化幸福生活”(开名车、买好房等等)好像正是大家眼下的奋斗目标,大部分人都还没有真正富足,其后的空虚也还早着呢。在这种背景下,《革命之路》中表现的人物内心冲突好像离我们远了点儿,而且,这部片子的结尾又那么压抑,所以我说,如果你想看浪漫爱情片儿、如果你想看娱乐片儿,不要选择《革命之路》。

文章分类: 影音娱乐 | 评论



《梅兰芳》影评

假如你去电影院看《梅兰芳》,假如你在黎明露面之前提前退场,那么留在你记忆里的可能是一部很好看甚至很牛逼的片子。可是,如果你迟到了,错过了前半部分大约三分之一的戏,你从黎明出场那一段看起,电影结束后,你可能会说:平庸,平庸。

《梅兰芳》的开头比较好看,这里面有两个原因:1,这部分很用心地再现了老北京的梨园风貌。2,演得不好的演员在这段还都没有出场。走进影院之前已经听到不少对这部电影的负面评论,可是电影一开场,我一看,谁说拍得不好?节奏快、有故事、表现细腻、台词精彩、表演传神,连里面的几段京戏都挺好听。尤其是十三燕(王学圻饰)和他身边儿那位费二爷(吴刚饰)的表演,京腔京味儿,举手投足都带着范儿,台词也有味儿,看这两位的戏,没别的,就是舒服。

但是少年梅兰芳终究要长大。等黎明一出场,Sorry,整部电影走向下坡。黎明,这位唱过“我来自北京”的港星,在这部片子里就是一张行走的照片儿,没有出彩的表演,没有精彩的台词,没有什么表情变化,甚至没有把北京话说地道。这么大一大片儿,你说,你一个生在北京的人,把北京腔说得地道点儿有多难?此片找黎明来演梅兰芳看来不是一个正确的选择。这个角色,绝对需要演技派的演员来演,而不是黎明这种别说演技派,连表演都是业余水平的明星。不过话又说回来了,当今中国年纪还不算太大的男演员,有几个演戏让人觉得牛的?要是早几十年,赵丹演这个角色肯定是满堂彩,孙道临也不错啊。今天呢,靠,不说了。再说章子怡,这位国际巨星,演得确实比黎明好,起码有表情变化。如今大片儿都得请章子怡。章子怡越来越像鲍鱼了——如果餐桌上没有一道鲍鱼总让人感觉做东的人请客的档次不是最高,可是大家酒足饭饱之后,基本上没人觉得那盘儿贼贵的菜有多好吃。

《梅兰芳》后半部份流于平庸也不能全怪演员。如果说电影的前一段给我们展现了一幅有味儿、有范儿、有戏的旧时梨园画卷,后面的部分就显得苍白、空洞和拖拉。这部大片名叫《梅兰芳》,可是看完之后,我们对这位京剧艺术家的内心世界到底增加了多少了解?好像没多少。如果说,前三分之一还表现了少年梅兰芳对京戏的热爱和勇于创新的精神,那么后半部分拖拖拉拉地就说了三件事儿(或者说两件半):1,梅兰芳和孟小冬的恋情,2,梅兰芳去美国演出获得成功,3,梅兰芳对日寇蓄须明志。第一件事带有八卦色彩,但可以理解,你得表现一段自由恋爱是不是?你得给子怡留个位子是不是?这段戏本来是可以用来表现梅兰芳的内心冲突的,本来是可以往灵魂深处挪动挪动的——邱如白不是说了吗:孤单,是他内心深处的孤单才让他有了今天,你章子怡是不应该把这份孤独夺走的。可是除了这句台词,我们在哪一场戏里能够体会到黎明内心深处的孤单呢?我们在哪场戏里能够看到梅兰芳是如何把孤单转化为艺术的呢?观众看到的是一段一段表面化、浮光掠影的表演和谁都知道结果的故事。后果是,黎明扮演的这个梅兰芳的形象就像相片儿一样薄,倒是他身边的大部分配角显得更加有血有肉有立体感。不但如此,梅兰芳大师到底是一位艺术大师啊,就算他很多内心深处钻得太深的东西不便于表现,您至少应该表现一下这个人在艺术上的过人之处吧?回忆一下黎明扮演的梅兰芳,我们除了老看见有一帮戏迷围着一身白色西装的他,这个角色的哪一场戏、哪个动作、哪个神态能够让人感觉到此人具有可以流芳百世的表演艺术天赋呢?

文章分类: 影音娱乐 | 评论



周云蓬的歌

如果我是周云蓬我就会觉得自己很牛逼。有一次,我在香港听了一个诗歌朗诵会+讨论会,会上一位著名文学评论家当着几位诗人的面夸赞一个名叫周云蓬的盲人民谣歌手。这位评论家的大概意思是,周云蓬写的歌词达到了当代诗歌应该达到却一直没有达到的效果。当时坐在这位评论家旁边的诗人有:北岛、欧阳江河、翟永明,等。

如果你去北京,在一个黑不溜秋的夜晚,拐进某家不显眼的小酒吧,找张小桌子坐下来,很可能会碰上周云蓬在离你不到几米远的地方唱歌。你可能连票都不用买,点杯饮料就行了。周云蓬顶着一头浓黑的长发,戴着一幅宽大的墨镜,魁梧的身体坐在一张小圆凳上,怀里抱着把吉他,调了调弦儿,就开唱了:

“千钧一发的呼吸, 水滴石穿的呼吸, 蒸汽机粗重的呼吸, 玻璃切割玻璃的呼吸。 鱼死网破的呼吸, 火焰痉挛的呼吸, 刀尖上跳舞的呼吸, 彗星般消逝的呼吸……”(《沉默如谜的呼吸》)

“五月一号的北京,人人都很讲卫生,就怕阿拉善来了沙尘暴,把所有白领吹成灰领了。你呀美丽的小白领,可别瞧不起人大民工,虽然民工不太卫生,总比很多人心要干净……“(《黄金粥》)

周云蓬写的歌词和时下大部分流行歌曲的歌词完全不在一个层次上。这些歌词中有的文字优美,具有诗歌的意境,有的平实有趣,生活气息浓厚。其中写得最美的好像是这首《不会说话的爱情》:

绣花绣的累了吧 牛羊也下山喽
我们烧自己的房子和身体 生起火来
解开你的红肚带 洒一床雪花白
普天下所有的水 都在你眼中荡开
没有窗亮着灯 没有人在途中
我们的木床唱起歌儿 说幸福它走了

我最亲爱的妹呀 我最亲爱的姐呀
我最可怜的皇后 我屋旁的小白菜

日子快到头了 果子也熟透了
我们最后一次收割对方 从此仇深似海
你去你的未来 我去我的未来
我们只能在彼此的梦境里 虚幻的徘徊
徘徊在你的未来 徘徊在我的未来
徘徊在水里火里汤里 冒着热气期待
期待更美的人到来 期待更好的人到来
期待我们的灵魂附体 重新回来

周云蓬出过大概两盘专辑。第一盘是由摩登天空出的《沉默如谜的呼吸》,07年又独立出版了一盘《中国孩子》。我最初听《中国孩子》这首歌感觉有些太夸张、过于耸人听闻了。歌词是这样的:

不要做克拉玛依的孩子,火烧痛皮肤让亲娘心焦
不要做沙兰镇的孩子,水底下漆黑他睡不着
不要做成都人的孩子,吸毒的妈妈七天七夜不回家
不要做河南人的孩子,艾滋病在血液里哈哈的笑
不要做山西人的孩子,爸爸变成了一筐煤,你别再想见到他

不要做中国人的孩子
饿极了他们会把你吃掉
还不如旷野中的老山羊,为保护小羊而目露凶光
不要做中国人的孩子,爸爸妈妈都是些怯懦的人
为证明他们的铁石心肠,死到临头让领导先走

直到今年,“三鹿奶粉”事件曝光,我才开始觉得:也许这首歌词写得并不为过。

最近一次听周云蓬唱歌是在南锣鼓巷附近的Mao Live。当时还是夏天,周云蓬给另一位发布新专辑的女歌手暖场,但整个晚上印象最深的还是周云蓬的几首歌。那一场他唱了两三首以前从来没听过的新歌,有一首好像叫《卖花姑娘》,另一首叫《冬天来了》。

眼下,冬天真的来了,我已离开北京。夜里坐在上海的公寓里,感觉很冷。于是不由得想起这首《冬天来了》:

…… ……
冷的时候就去四环路 挤上那公共汽车
车上人越多 身上越暖和
冷的时候就去新华书店 翻一本长篇小说
一个故事看完了 冬天也就过去了

冬天千万不要和女朋友 吵架分开过
冬天不是个分手的好季节 和她好好说
给她买一束鲜花
等到春暖花开的时候
你再离开我

文章分类: 影音娱乐 | 评论